摄影感想心得总结怎么写
一、品牌宣传
一个全新的品牌是无法在当地撼动老牌企业的,所以我们选择了在网络上寻找突破口。首先,列出关键词,因为行业性质,所以关键词划分为:
1.主关键词
a.地区+(婚纱摄影、拍婚纱照)+(哪家好、哪里好、哪个好)等等
b.地区+(十佳、最好、比较好+)婚纱摄影等等
2.长尾关键词
a.季节(春天怎么拍婚纱照?)
b.气候(阴天怎么拍婚纱照好看?)
c.价位(杭州拍婚纱照哪家实惠?)
d.年龄段(90后拍婚纱照哪家好?)
e.种类(杭州拍个性婚纱照哪家好?)等等..
关键词列举出来之后进行安排网站,竞争较为激烈的地区安排4个网站,竞争较小的安排2个网站。合理分配关键词后进行优化。长尾关键词及口碑类关键词利用分类信息、B2B、问答、SNS网站、视频网站等资源发布相关信息争夺长尾关键词排名,在内容里面或者通过图片留下联系方式。我们起初做的只是为了让客户无论搜索任何关键词的时候都能够找到我们,现在,推广方法在不断的改良,我们也在推广的文章内容上进行美化,图片,客户评论(点评网收集即可),客户感受(同采集即可),争取最大化的留住客户,或者引导客户搜索我们的品牌关键词从而找到我们。
我们品牌的关键词主品牌词在旺季的时候指数大约在300-350左右,地区+品牌词在旺季大约有80-130的指数。直到现在,我们的客户大部分都是搜索我们的品牌关键词进入。说白了,我们就是一个网络水手,我们不用任何需要投入资金的资源,不和任何平台合作,只是单纯的推广信息,让我们的品牌在两年多来小有名气。
二、考核
我们的企业中,纯正的SEOer是没有的,正统的SEO见效慢,需要投入的时间和精力较多,所以我们以推广为主,优化为辅(现在正在两者兼顾),所以推广人员这一块上的考核相对来说较为严格,主要考核在关键词的覆盖率,也就是用户在搜索一个关键词的时候能够有出现几个关于我们品牌的信息。
算法为:500个关键词,1000个排名,即覆盖率:500/1000=50%,具体达标规则可自己定义。
三、网站优化
因为地区比较多,所以网站也比较多,我们利用正规的SEO手法去优化网站,保障自己在主关键词的品牌影响力度,并且把一些站外推广做不上去的关键词分配到网站标题里,通过众多的子站去占领相对比较难的关键词排名。有条件的企业可以建立一个行业网站,我们近期正在准备打造一个这样的网站。通过二级网站+BBS+SNS平台来增加我们的曝光率以及口碑。
四、外推细节
经过这么久以来的外推积累,最后给大家总结一下外推的细节,希望能够帮助到一些需要这样的垂直推广方式的人。
1.在知名站点上做推广永远比默默无名的网站效果好。
2.地方论坛一定要抓,无需合作,玩命发软广告即可。
3.微博和微信加QQ打招呼一定要用起来,我们最近在狠抓这个。
4.注意文章细节,多换点儿新意,一定要把联系方式带上。
5.可以在文章中把外推负责人的姓名拼音加上负责的地区缩写放文章里面,这样要检查一个人的外推质量的时候直接百度一下就能看到所有的内容。
好了,以上就是我从事婚纱摄影行业3年来的见解,轻拍。
摄影感想心得总结怎么写篇2
这次去的主要目的是实习,当然就要有收获。
在摄影技术上的收获是我知道了在一些情况下减少一至两档的曝光会使画面颜色更鲜艳一些。这好像是众所周知的事,不过,只有亲身实践过我才能真正明白其意义。
有一件事使我的感触特别深。那天我的相机拍的没电了,可偏偏这时天空放晴,很适合拍摄。正好同学的相机不用,被我借了过来。我自己转来转去来到瀑布下,正好也有几个同学在那里休息。看到我拿了一个装有18-200mm镜头的相机,有一个同学拿去试了试。然后他们对那个镜头“狠狠”的评价了一番,主要是针对成像质量方面。我也承认大变焦镜头的成像质量在一定程度上是没有小变焦或定焦镜头的成像质量好,更何况是第三方厂家生产的镜头。可是我们却不该因此而否定大变焦镜头给我们带来的便捷,不然就没有它们存在的意义了。回去后,我将用大变焦镜头拍摄的照片和自己的镜头拍摄的照片做了对比,用肉眼我分辨不出有什么区别,只是有许多我走了很多路才拍到的照片,用大变焦镜头我只是站在一个地方就拍到了,而且表现出了一些用普通镜头很难表现的效果,如山顶上一座铁塔的凌空感。对设备的争论总是没完没了,设备好的说设备好才是出好照片的关键,设别差的说技术才是出好照片的关键。与其争论不休,为何不以行动来证明呢?通过这件事我也有了教训——外拍一定要带足电池!
从山里回来,我对阿尔卑斯山上的那句“慢慢走,欣赏啊!”也有了体会。离开的前一天,我自己一人沿着大路走了很远,来到了英谈村,但我并没有进去。然后我便开始往回走,一路上有许多值得推敲的风景。虽不能说是什么绝世美景,但看在眼里,却美在心里,那是大自然与人类和谐相处的见证……说远了,现在回到摄影上。有几次我叫同学一起出去拍东西,同学总是一句“没得拍”坦然拒绝。这次的经历也使我明白了,在摄影的世界里,没有不值得拍的,只有没被发现的美。回来以后我也用自己的照片证明了石家庄也是有蓝天白云的,只是没有去看它们的眼睛。
回来后我总是有一个感觉,这一趟回来,如果相机会说话,我肯定会被骂上一千遍!平均每天一百多次的快门,时不时的再来个半分钟以上的长时间曝光,简直就是在考验相机的质量。同学也都开玩笑说我是“量产户”。我接触摄影的时间还不是很长,不可能在拍摄时就把各方面都考虑得十分完美,只有不断的尝试、探索才能不断提高。就像在拍摄夜景时,谁也不知道该用什么样的曝光组合才能拍摄出来,而且不同的相机,设置也不相同。而这些都是在所谓的“量产”中知道的。
世界上不会有绝对相同的事物,当然也就不会有绝对相同的两张照片。我相信不管是“万人拍”还是“没得拍”,只要肯去发现,去钻研,肯定会在其中有所发现。就像在有薄雾的傍晚拍摄那样,虽然都知道这样的天气不会出什么好照片,但究竟会出什么样的照片使我们感到好奇。我们在拍摄时考虑到这种照片可能会需要较多的后期调整,所以使用了RAW格式储存照片,事实证明我们是正确的。虽然拍了那么多只出了一张像样的照片,但我们从中学到了很多,像雾天的曝光组合、RAW的后期制作等。
山里的生活虽然苦了一点,但却可以使人忘记尘世的烦恼。我不知道别人做何感想,但我在那里心情是轻松的。在一个山坡上我拍到了一棵顶着千钧巨石的小树。这不是一副好照片,画面的构图等都还需要再推敲一下,但是它的内容却值得去琢磨一下。现在的我们就像是那棵小树,而那块巨石则是生活学习中来自各方面的压力。当我们别无选择时,只有正面去顶住它,这样的生活真的很累。在山里我们可以暂时的忘记那一切,集中精力去做自己该做的事。
都说摄影是在发现生活的美,但生活是我们自己创造的,最美的应该是我们自己。几位同学在临走前的夜晚,放开了一切,带着自己的相机做起了童年的游戏,手里的相机仿佛成了儿时的玩具。他们的笑容也变得自由。有时,美好的东西就在眼前,我们不应总是因为别人的一句“浪费快门”或别的什么看法而放弃捕捉那一瞬间的美。或许你来不及构图,来不及想各方面问题,但你拍到了,这就是成功。
这一次的实习使我更加了解自己的相机,也更加了解自己所追求的东西。说得再多,讲得再好,不如用行动去证明。追求吧,用藏身镜头之后的眼睛,发现镜头之中的美!
摄影感想心得总结怎么写篇3
春之娇娆,阳光明媚,人们都喜欢到大自然中沐浴阳光,捕捉春的气息,今天正是我们摄迷们大显身手的机会——总院20__第十二届摄影比赛拉开序幕。
记得第一次出去外拍,面对贵州苗寨美丽的风景和地域风情,我的心情非常激动,手中的相机不停地按快门直至没电为止。晚上回到旅馆带着欣喜的心情回放白天所拍的照片,看完所有片子之后他带给我的不是兴奋而是愁畅,不是照片脱焦就是构图杂乱无章,在者就是主题不够明确等等问题百出,所拍的几百张照片几乎不能选出一张自已认为满意的作品,千里迢迢背着大包小包的行囊到这里创作忙碌了整整一天缺一无所获,内心十分懊恼也十分遗憾……
第一次外拍的失败让我吸取了不少经验和教训,这才真正的体会到摄影并不是当初所想象中的那么简单,摄影需要大脑和手指的协调,眼睛和心灵的默契。摄影更是一门艺术,更是一门学问,与其它的众多门类有着千丝万缕的联系.如绘画,书法,文学,音乐等.所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手,一定要培养广泛的兴趣和爱好,培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力.就是要不断的提高自己的人文素养,艺术修养和敏锐的观察力.生活是五彩斑斓的,生活中的人,尤其是爱好摄影的人,就更应该时时处处做一个生活有心人,积累生活,突破生活。
如果说我学摄影之前只会按快门的话,那么经过了一段时间的学习和研究使我真正的体会到摄影是一个美学的整合体,原来我的大部分休息时间是用在了朋友,战友聚会,看电视,睡觉上.自从拿起相机玩起了摄影之后,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一个伴侣,形影不离。节假日以及休闲的时间书城成了我最好的去处,在那个知识的海洋中翻阅大量的摄影资料和相关的理论书籍,如《美国纽约摄影学院摄影教材》上下册,《中国摄影》《大众摄影》《摄影之友》《世界艺术史》上下册《中国摄影报》等等,在这些书籍中我感悟到了一些艺术的真谛吸取了很多的营养,才真正意义上懂得了要想拍好一张照片不是光靠按动快门和使用什么器材所能完成的,他靠的是你对作品的理解,也就是说你想要表达什么,或是你要告诉读者什么,这些不但需要经验更需要你各方面知识的积累,融各种元素与一张照片在让快门释放的一瞬间定格永恒。当然这其中也包含一些天时地利的幸运成份。
如果真的要做一个好的摄影者,一个字——累!“痛并快乐着”这句话我在摄影的过程中得到了真正的体验。
多学多看多拍,时间长了,一定能拍出好的作品。透过镜头用心看,世界如此美丽!
摄影感想心得总结怎么写篇4
今天淅沥沥的雨水总算给炎热的山城带来了些许凉意,但任雨落再大也浇熄不了我对于这次带薪实习的热情。同时作为是我这20年来的第一次打工,心里对于工作的岗位,自己工作时的情形充满了无限的遐想。在去上班的路上,我就对自己的工作做了最好和最不济的打算,猜测自己可能在办公室帮经理整理订单或者会不会是一天都跟着摄影师后面转悠帮忙拿东西出外景,或者在步行街发传单这些的,可能在外奔波与太阳天天亲密接触。让自己有了接受任何岗位的心理准备,不至于真的分到这种工作有心里落差。
到了丽质龙摄影,最开始做了一分钟的前台,便被叫去帮弄服装的罗姐,就从此开始了我在客服部弄服装的生涯。
先来说说我的工作流程。我在其他影楼也见过弄服装的工作,只有一个人在一大堆衣服里帮客人找衣服,穿衣服,然后挂好。当然这个影楼没有龙摄影运营得好,我也从弄服装这里看出了它为什么没有龙摄影得好的原因,就是我原以为很简单的收装服装,在这里有着一套严密谨慎的流程。首先,每天都需要把女客穿完的礼服登记好编码装箱再运去解放碑,编码一式两份,一份用在我们自己的登记表上,一份用在装衣服的箱子表面方便别人查收,收箱的时候还要注意吧明天会用到的衣服留下免得又运来。然后每天早上把前一天换下的所有男装拿到仓库去整理挂好,每天各种型号的男装只少都有几十套。然后每天的早上10点过,下午3点过会有第二天或第三天要用的衣服运来,我们需要的就是把十几箱衣服按照衣箱外的编码核对,再把每个人的放入不同的衣袋中挂好,客人来的时候他们所有的衣服就在一起的方便拿取。看似简单的把衣服收拾好折叠装箱,其实很考验一个人的耐心和细心。如果把衣服放错地方,写错编码会造成很大的麻烦。我今天一天的工作就是把自己淹没在了衣海里,今天因为下雨的缘故其实客人还不是很多,我觉得我都至少整理了上百件衣服了。
再来谈谈我对这个工作的体会。第一天下来一个字累!不停地收折衣服,艺术照的衣服大多都是礼服,一快大型布料外面还裹着半斤纱,很多礼服摊开来都有五六平方米了,一天下来我的手臂酸疼得很。但是每次看到影楼里跑上跑下每天忙个不停的那些小妹妹的身影,我才觉得相对于她们打工的艰辛,这些劳累简直小巫见大巫,而我们这群平时的生活在幸福的象牙塔里学生也说时候锻炼下自己吃苦耐劳的精神了,我一定要让自己好好干下去,收获的肯定不止折收衣服那么多。
最后是大家对我工作的认同。今天我在没收拾衣服的时候去整理那十几个装披肩腰带的抽屉把它们弄得井井有条,罗姐直夸现大学生就是不一样知道自己找事情做有素质。那些小妹妹也说收拾得这么整齐她们以后都不好意思再乱放了。后来看到挂古装的衣橱里古装散落一地,我赶紧把它们整理好,后来为了美观还按衣服长短排好,看见自己的劳动成果甚是满意啊!叫杨欢的同事还在对着罗姐惊叹说她什么时候把古装整理得这么好,罗姐每次都很高兴的说是人家新来的小妹妹弄的,还老说大学生就是乖,说得我心里都美滋滋的。
虽然很累,但是收获得远比付出的多,我相信我会坚持认真负责的做到最后一天的!
摄影感想心得总结怎么写篇5
我国的摄影室起源于上世纪十年代的国营和个体照相馆。到21世纪初,影楼已经风靡全国各大中城市。据相关机构调查统计,我国现有500多万影楼从业人员。影楼业在我国发展不过十几年,但其产值已超过70亿美元。摄影业已然成为一个不小的行业。珠海婚纱摄影市场现有大小影楼近20多家,各大摄影店分别利用各自的优势和特色,专攻婚纱行业,拍摄证件照,同时也都兼做冲印工作。
珠海作为一个经济特区和较大旅游城市,城市人口以外来“移民”为主,所以拍摄婚纱客人比例相对量有限。在客人消费指数上基本以三种层次化分,高端客人基本以澳门和本地成功人式为主,一般消费在6899~10000元左右较多。中端客人基本以白领为主的代表人群,一般消费在4299~6899元左右较多。低端客人基本以企业打工一族和低收入市民为群体,一般消费在2299~3999元左右较多。
珠海人对婚纱照的观念有一定的接受能力,但由于地域风俗,对新鲜事物接受程度相对缓慢,当地影楼整体的拍摄风格相对于广东其它地区的市场略显保守一些,但也不乏有高端及观念前卫的新人。作为结婚必须的事项,很多的新人还只是停留在拍完了事的心态上。对于相册与服装、造型及拍摄风格上并无太多要求。了解影楼基本以口碑宣传及接受广告方式,对品牌的认识度和支持度较高。一般选择影楼的要求为:拍摄风格、价格、套餐内容、外景、然后是相册相框大小。整体行业市场保护还算良好。新人基本套餐接受价格维持在2399~4899之间。珠海影楼吸引客源的主要方式以“特惠套餐、优惠活动、不定期的外展、各类秀场、网络营销、报刊广告等方式为主。
实践经历
刚开始进去工作,了解到影楼是一个流水线作业的行业,门市部、化妆部、摄影部、技术部有条不紊地忙着自己的工作。门市部负责接待介绍推销约单,然后交给化妆部进行造型设计化妆,接下来等候摄影师拍摄,拍摄完成后至门市部接待员帮助选片,选定后原片交至技术部进行后期处理,最后是出片冲洗制作相册。
我的工作是在摄影部做摄影助理,协助摄影师进行拍摄工作,招呼顾客、布置场景、整理器材等。摄影器材有富士s3 pro、佳能30d、佳能400d、尼康d70s、尼康d40各一台,镜头清一色的变焦头。数盏影视灯,300w600w的都有,实际拍摄中仅使用一盏,补光利用泡沫板来完成。器材方面只要可以满足拍摄需要,能够出片,完成工作即可,而且讲究效率,多长时间拍完一位顾客都是有规定的,而且要保证拍出来的片子完全可用。摄影部是整个公司最忙的部门,从早上九点开始接拍第一位顾客,直到晚上九点最后一位顾客离去。中午有二十分钟的吃饭时间,而且还要轮流,摄影师常常要忙到下午一点多才有空闲去吃饭。我的工作就是在顾客造型完毕以后接过单子排好次序,安排其在休息区等候;在摄影棚内操作控制面板降下相应的背景,布置道具搭建出实景,放置好影视灯的位置角度,架好泡沫板;然后将顾客请入摄影棚引领至实景中,摄影师拍摄过程中随时根据需要提供协助,比如纠正顾客姿势、眼神、服装上的纰漏,甚至裙摆怎么放,高度、褶子都有讲究,以及道具的摆放,要求错落有序,拉开层次,有前景等,摄影师非常注重细节问题,尤其是在古装套系的拍摄过程中。
工作期间也碰到许多不同类型的客人,如果是易于相处的客人拍摄起来自然会容易许多,如果是性格急躁不易交流的顾客则比较头疼,这时候就完全靠摄影师的临场发挥和场控能力,如何去调动顾客的情绪和指导顾客配合拍摄完全可以上升为技术层次,是摄影师的综合能力的体现。
总结
在摄影部工作了一个月,使我受益良多。期间看到听到了许多不同的声音,闲暇时分与诸位同仁聊聊器材说说摄影知识,也学到不少知识。
做为影楼行业下的摄影,商业利益是婚纱摄影的立足点,需要利用多种手段将人物的美感表现出来不乏大制作大成本。婚纱摄影还有必不可少的两个方面是化妆造型和后期制作,这两部分可以起到画龙点睛的作用,关系重大,一个好的造型妆面可以弥补被摄者的缺陷不足,例如打阴影可以修饰轮廓、眼线眉毛可以调整眼睛大小,做一些视觉上的改变;后期制作也可以调整修补拍摄时一些无法避免的瑕疵,例如祛斑、美白、塑身等,可以实现相当一部分镜头无法产生的效果。
随着时代的发展,观念的变迁,商业摄影的内容也在不断变化,人们的需求也在不断改变,别人需要的,就是商业摄影需要的,只要有利益在里面则没有什么不可能。商业摄影能够满足顾客的需要是最基本的要求。
摄影感想心得总结怎么写篇6
按照培养目标和教学大纲的要求,本课程进行了一周的课程实习。旨在通过本次课程实习来加深对摄影测量学的基础理论、测量原理及方法的理解和掌握程度,切实提高同学们的实践技能。并达到将所学的各章节知识融会贯通,基本能够综合运用已学知识来解决一些实际问题的目的。要求每位同学在实习老师的指导下能独立完成各项实习内容,尤其应熟练操作各种摄影测量仪器,掌握解析摄影测量的全过程,了解数字摄影测量的主要内容及发展趋势。
本次实习院领导予以足够的重视和精心的安排,老师调节好各个方面的关系,给我创造最好的实习环境。在第一天的实习动员会上,赵老师就本次实习的意义、要求实习注意事项等方面作了明确的阐述,同时,也就本次实习内容和实习步骤作了说明。在其后的实习过程中,学生实习目的明确、主动积极、不怕吃苦、勇于承担重任,这些现象说明本次实习动员会起到了很好的效果,是顺利完成实习的基础。随着摄影测量与遥感技术蓬勃发展,同学们对摄影测量学产生了浓厚的学习兴趣,激发他们的学习热情,纷纷表示要好好珍惜这次难得实习机会,尽量学到更多得有用东西,充分感受测绘科技发展带来的革命性的变革,为今后走上工作岗位奠定坚实基础。通过本次实习,我们更加认识到摄影测量学要有扎实的理论知识和熟练的软件操作能力。
为使学生明确本次实习的总体任务及每一实习项目具体的作业程序、作业方法,指导教师在各项实习内容开展之前进行集中讲解,做到任务明确、过程清晰;实习过程中,分组指导和定期集中讨论相结合,启发学生解决作业中出现的实际问题。本次实习不仅使学生理论知识得到巩固、操作能力得到加强,同时也使学生运用知识的能力得到提高。
在实习过程中不免出现些错误和困难,但是我们都没有因此而放弃。我个人觉得在实习过程中细心是非常必要的,例如在选择同名点时,一不小心就有可能将同名像点找错。还有在影像匹配后编辑时,如果我们不细心,在没有保存我们成果的情况下就关闭了窗口,我们的成果就会因我们的粗心大意而失去。所以我认为养成一个细心严谨的态度是非常必要的,这将减少一些不必要的错误和损失。其实,我觉得本次实习没有什么特别困难的地方,只要大家能够做到认真细心,我们的实习就会很顺利。
本次实习让我深深体会到,理论指导实践这一真理。在本次实习中,我发现我们要做的工作其实很简单,只要点击有关的按钮,计算机就自动帮我们完成要做的工作了。但是,如果我们没有扎实的基础知识,就无法正常并顺利地操作计算机去完成我们要的指令操作。当我们再次遇到类似的问题时就无法解决了。对于我们来说,如果只有理论知识,而实践操作为零,那也只是纸上谈兵;但是指挥操作,不懂理论知识,那也不能独立完成工作。所以,我们要好好学习理论知识,这样才能指导实践,加强我们的动手能力。将来毕业了,才能是个合格的测绘工作人员。
时间飞逝,五天的实习就这样结束了。虽然只有五天的实习,我从中学到了许多在课堂中无法学会的指示,理解了许多在课堂上无法理解的知识。很珍惜这五天的实习,让我更加清晰的认识了摄影测量学这门学科,进一步了解了相关软件的操作和使用,锻炼了我的动手能力。最后,很感谢老师给我们提供的实习机会,每天不辞辛苦的陪伴着我们,给我们技术上的指导,生活上的管理。虽然,本次实习在学校机房,但依然当不住寒冬的侵袭,老师这样陪伴着我们,让我很感动。我知道只有优秀的实习报告与成果才能回报老师的辛欣工作,与默默付出。我相信,我的实习总结会让老师得到安慰,觉得一些付出都是值得的了。在今后的工作和学习中,这次实习会给我源源不绝的动力和力量,我相信我会更加自信的面对今后的生活和工作,更加努力的学习和工作。
摄影感想心得总结怎么写篇7
通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习,我逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法,这主要表现在以下几个方面。
认识水平略有提高。学习摄影以来,不断加强了自己对摄影的认识、认识水平,这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学习国内外摄影史。学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程,反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。通过摄影基础课程的学习,我熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作;通过构图与用光的专业课程学习,我们在脑海中就形成了一个很好的意识:谨慎构图、合理布光,力求使画面达到完美状态,使事物永远停留在最美丽的一瞬间;还有通过国内外摄影史的学习,我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识,也对摄影的未来有着明确的方向性。这只有在学习中才能体会到的,是一个认识的过程,需要我们用心地学,用心去领悟。
质与量发生着变化。唯物主义辩正法告诉我们,只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程,这正是我们教学所提倡的,因为这是一个提高认识的必要的途径。比如在洪江采风学习的两天,我拍了一些照片,在电脑上预览的时候才发现原来那些都有点暴光过度,所以整个画面显得苍白无力,缺少暗色调,一片迷茫的感觉。虽然我当时是采用的准确的暴光,但对这相机来说还是暴光偏高,这是我没有对本相机的一些性能有个全面的了解,只是按照常规的来,忽略了一些由于相机本身所产生的误差的特性,这是一个很重要的因素;还一个是因为我平时没有过多的尝试,没有去总结在拍摄过程中的出现的问题,也许是当时拍的时候根本没有发现问题,就没有了解决问题的可能。所以在今后的拍摄当中,我一定要勇于去拍、敢去尝试,并且发现问题之后及时总结出来,把弊端和好的方法也记载下来,以便下次的正确的操作提供一些理论依据,不断地知道自己前进。
形成自身独特的思维方法和艺术风格。这相对来说是一个比较艰难的任务,但作为一名摄影专业生来说,我们要尽早确定自己的发展方向、明确自己的目标,才能向着那个方向前进。因此,我们应当培养自己的思维方式,对待事物形成自己独特的见解并通过摄影的渠道很好地表现出来。纵观国内外的各位摄影大师,他们都有着自己的思维方式和独特的艺术表现形式,从而影响了世界摄影艺术的发展。如:罗伯特卡帕是以一名专职的战地记者而著名的,他拍摄了大量罕为人见的战争现场实况;卡蒂埃布勒松是以抓拍现实生活的普通细节和感人场景而著称的摄影大师等等。我认为思维方法不只是摄影者选择的拍摄对象和角度等,还应该包含着摄影者的设计创意、设计元素和所要表达的思想情感。这方面,我们要多看下有名的摄影大师的一些代表作,从中我们就可以看出摄影师所要传递的思想,他的构图和取景方法,对光线的运用等。只有识多才能见广,通过不断地学习和实践加上自己的领悟就会自然而然地形成了自己的风格,也就是所谓的世界观达到了一定的认识程度。
最近我下了许多有关摄影的论文,开始看的时候比较茫然,不知道要怎么去学习,不知道从何下手,因为全是一些高见识者说的一些很专业的话,他们谈自己对摄影领域有关方面的自我认识,不过也谈的很客观,毕竟人家也是看了很多书籍杂志的,更何况还是比我们还专业的人士。看了一些以后,确实感觉到了这对自身的提高很有帮助,我们可以从中学习到很多知识,包括我们根本就不知道的还有那些模糊的,看多了以后,我觉得那是帮我们理清了思路,真正去读懂它、去理解它,那对我们来说也是一种积累,一种无形的量化积累。这样可以使自己少走很多弯路,虽然我现在看的不是很多,但是一天看一篇,只要坚持下去,那也是种自我学习的方式。
摄影感想心得总结怎么写篇8
从20_年偶然得到第一部数码相机开始,摄影便走进了我生活,成为我生命中很重要的一部分。第一次照相,就拿上相机不停的照,也就是从那时起,不服输的我开始“走火入魔”般地迷恋上了她。
因为摄影,到处寻觅。爬山渋水累是身体的感觉,苦是心里的感受,但当自己真正喜爱时,再苦再累也心甘。为了等那一缕曙光和偶尔出现的晚霞兴奋不已,别人看似一间斑驳破败的老房子,在我眼里可以是美之所在。是摄影让我明白,美,不一定都在远方的名山大川,异域风情,它也存在于我们每个人的身边。生活中的美并不少见,只要有一颗感受美的心。是摄影,让我重新去观察这个世界。我体会到文字只能描述事件的发生、发展经过,是一种静态的美,而图片能生动形象的记录事件的动态美,文字真实但虚拟,图片却真实的再现了事物的本质,动静结合才是完美的象征。
随着不断历练,对摄影的理念有了潜移默化地转变。以前我总特别注重自己作品构图和光影效果,经历了太多的重复阶段后,开始产生了质疑。现在,我更注重的是“融入”,这种“融入”是一种感情和境界的投入,希望自己面对不同景物时,有不同崭新感觉融入作品,我越尽可能地淡化以前的所谓的“风格”。以前我总认为,只要有优美之地,遇到好的光线,就可以拍到好照片。但随着感悟的增多,才体会到再美的风光,只是一个出发点,而不是目的地。方寸里只能表现其美,现场感受到的震撼是无法传递给观者的。“功夫在诗外” 摄影其实体现的是摄影者的思想、修养、鉴赏力和创新精神,所以我现在拍摄的时候更多的是观察和思考,通过自己的视角和情感,去尽量捕捉最生动的表情,并恰到好处地经营在画面里,尽可能的让它是活的、真实的、有气韵的,不应只是一时的视觉冲击和时髦的外在形式,应该是耐品耐读的,能给人以联想、思考和启迪的画面。在我看来,这远比所谓完美无缺的后期来的成功和珍贵。
每次外出摄影都是一次心智的旅行,是在享受一种独特的收获,在我看来这种独特的收获,不应该图名获利,只是一种属于自己的过程享受,是愉悦、是感悟、是境界。所以我将自己的摄影目标定位于“我摄影、我健康、我快乐”,而不是盲目跟风,把自己弄的很累。用眼睛去扑捉,用情感去构思,用心灵去感悟, 在生活中发现美,感受美,这是摄影给我最大的收获和快乐。